11月初，伴随着上海时装周和北京时装周先后登场，如何将两座城市打造成时尚之都的话题再次被人关注。

客观来看，无论是北京还是上海，目前都远没有达到全球时尚中心的标准；但时尚帝国的版图并非一成不变——纽约是二战后才崭露峥嵘，东京在上世纪80年代中期开始称雄，而罗马的重新辉煌则是最近这两年的事情……它们的发展轨迹，也许能告诉我们，该如何造就自己的时尚都市。

“如果时尚界有上帝，那他一定住在美国，讲美式英语，听吹牛老爹唱黑人RAP，暗地里保佑着Tom Ford或者Zac Posen夺取时尚天下……”

这是一位知名时尚写手在专栏里写的话。他并没有夸张，在今年早些时候出炉的“全球最时尚城市”榜单上，纽约高居榜首——这是它第四次蝉联冠军。比榜单更有说服力的，是纽约时装周的“吸金力”：2004年春天，它就在7天之内为纽约带来2.53亿美元的收入。

这一切都在说明：纽约就是时尚世界的新首都。

从“乡下”到“中心”

尽管今天看来，纽约似乎已是老牌的时尚之都，但事实上，直到二战前，和欧洲的巴黎、伦敦比起来，纽约还是名副其实的“乡下”。那时纽约女士都以穿巴黎时装为追求目标，设计师们也在亦步亦趋地模仿欧洲的大师们。

第二次世界大战让欧洲时尚业遭受了致命的打击，大名鼎鼎如夏奈尔，当时也被迫关闭了所有的时装店。美国设计师们不得不“自力更生”，独立寻找自己的流行方向。纽约风格开始形成。

二战之后，美国经济实力进一步增长，美国富豪的购买力成为支持世界时尚业复苏的头号推动机，无论是巴黎的迪奥、夏奈尔，还是意大利的瓦伦蒂诺，他们的最大客户群都是美国人。

更重要的是，美国人发现了比量身定制的高级时装更赚钱的新业态：工业化批量生产的高级成衣。由于拥有先进的技术和巨大的国内市场，高级成衣产业在美国得到了飞速发展，这也在根本上动摇欧洲时尚中心的地位。

不过，如果仅仅如此，美国将不过是全球最大的时尚消费市场，纽约也不过是全球最大的制衣中心，但到了70年代，纽约出现了一批天才设计师：比尔布拉斯、奥斯卡德拉伦塔、唐娜卡伦……他们为纽约时装赢得了荣誉。

随后登场的是更耀眼的明星：卡尔文克莱恩、拉尔夫劳伦、汤姆福特等等，他们的共同特点是：在设计上赢得口碑的同时，在商业领域也获得了巨大的成功。在此基础上，一些“术业有专攻”的时装品牌也在悄然崛起，例如华裔设计师Vera Wang的婚纱，ST.JOHN的针织系列等等。