随着嘻哈文化在世界的普及，街舞也迅速传遍世界。街舞成型之际就已传入日本，并转而传入韩国。日本人创造并发展了许多新的街舞形式，比较注重其中的舞蹈性。而韩国人将街舞融入自己的理解，创造了极具民族特点的嘻哈变体文化：青春靓丽的歌舞组合，旋律优美节奏明快的音乐，简单整齐的舞蹈，绚丽夸张的造型……这种文化自1997年开始风靡中国，被称为"韩流"。日韩这种嘻哈变体文化形成对亚洲其他国家强大的文化影响力。

青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。

　　流行带来的巨大商业利润。也使各路商家成为Hip—Hop文化最积极的推动者。直接从中收益的是各路Hip—Hop明星以及世界唱片业。据世界唱片协会统计，全球唱片销量的一半是Hip—Hop音乐创下的，由此带来的经济收益已经超过了千亿美元。由Hip—Hop引发的服饰革命也日益引起运动服装界的关注。据了解，世界著名的运动服装品牌Tommy Hilfiger, Nautica, Megga, Tribal, Nike, Addidas, Polo Sports, D&C,N.Y., Joker,XLARGE,AXION, DV3, PTS, Girl, Globe, Shorty's, Sens都有自己的街舞服装，而今年8月借助第五届街舞风雷旋风，NIKE更是把街舞服装引入了中国，一时间白色的街舞劲装成为北京街头“最炫”的流行服饰。

　　当今的街舞风潮只能作为Hip—Hop大兴其道的前兆，培训市场的巨大潜能还远未发挥。据了解，境外的企业已经开始筹划国内街舞表演的商业化运作。一些香港公司已经开始在内地开发唱片公司歌手的专属舞者培训项目，公司还计划召集内地的“街舞英雄”实现现场演出、厂商促销秀、舞蹈教学，以及DJ舞会等与Hip—Hop文化相关的活动。

以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。

　　Old School

　　Old School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作,而后随着Hip-Hop音乐的演进，Hip-Hop的节奏变慢，Breaking动作便不适合了。因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感。此时Old School与New School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。

　　早期New School的舞步非常简单,如耳熟能详的 "滑步"(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到，这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。