梁羽生是新武伙小说的开拓者。他从1952年开始武侠小说创作，至1984年封笔，在32年间创作作品35部共一百六十余册。作为新旧武侠小说承前启后的关键人物，他的创作较多地继承了还珠楼主、王度庐、宫白羽等人的创作理念，打上了鲜明的传统文化的印记（甚至因钦佩宫白羽的小说而将自己名为“羽生”）。他的作品“将江湖传说与史实风貌有机地结合，在恢弘博大的历史锦屏上展示波澜壮阔的民族斗争画面，明显地寄寓着汉族文化正统观念，传达出对于香港人来说尤有切肤之痛的兴亡之感” ② 。在观念上，梁羽生始终坚守“宁可 无武，不可无侠”，或曰“先侠后武”的创作主张，是典型的侠派“正宗”。他笔下的侠实际上是民族英雄、时代精神的代表和人民意志与理想的化身，具有浓厚的左翼文学色彩。而且这种侠的本质与历史的大趋势、侠义精神与历史责任感是统一的，虚构的侠义人物及江湖故事与历史精神及艺术真实也是统一的。他的这种求“统一”的创作理念与中国传统的“文以载道”不谋而合，使其作品不仅充满了“正气”，而且也显得“大气”，具有较高的精神格调，但也难免造成主题思想和人物形象的概念化、单一化，缺少应有的灵性、个性和野性。从文体角度看，梁羽生的小说是传统意义上的话本小说的新形式与新发展，他的作品回目对仗工整，开端和收束均有诗词，行文间历史、地理、民俗、宗教等知识信手拈来，涉笔成趣，颇具古典的贵族气息。大约从60年代开始，梁羽生似乎消歇了早期《白发魔女传》、《七剑下天山》等的幻思型写作热情，而将艺术路向转换到《大唐游侠传》、《武林夭娇》之类的野史型作品的创作上，寻求武侠小说与历史小说的结合。尽管也取得了一定的成就，但从总体而言，都未达到早期的水平，至多停留在50年代的原地踏步。