（3）是文体开放问题。武侠小说是传统的文类，从唐代形成至晚清，它基本采用的是传统章回体的形式，其中夹杂着不少荒诞不经的内容，艺术价值有限。“五四”以降，先是还珠楼主，后是梁羽生、金庸、古龙，再是温瑞安、黄易等作家突破旧体束缚，在继承传统的基础上，广泛吸收了新小说和影视传媒的表现手法:金庸融合推理、言情、公案、历史、民间传奇诸小说形式，并在叙述中不时地穿插和设置极具诙谐和闹剧性的人物和场景，形成一种中国式的“梅尼普体”。古龙吸纳影视创作的手法，常常运用特写镜头，强调画面的流动和叙事的分解，形成别具一格的电影—小说文体。这样的努力当然大大提升了武侠小说的文学价值，同时也有效地推动其文体由传统向现代转换，使之具备现代小说多元纷呈的艺术品格，不仅内容繁复，而且篇幅巨大，这就给现当代文学史带来了其他文类罕见的一大批超长篇文体。像金庸的《神雕侠侣》、《射雕英雄传》、《天龙八部》、《倚天屠龙记》、《笑傲江湖》、《鹿鼎记》，古龙的《陆小凤》等作均在一百万字以上;温瑞安的《四大名捕》甚至在二百万字以上。这种超大文体可以充分发挥武侠小说神奇的想象力，承载无限曲折离奇的故事情节，为故事化叙述提供了足够的篇幅，是符合武侠小说的艺术属性的。甚至可以这样说，如果没有这种超长文体，就无法充分展示武侠小说的魅力，造成波澜起伏、引人入胜的艺术效果。当然，毋庸讳言，它也同时给武侠文体的叙述带来拖沓冗长的通病。尤其是在创作时间紧迫的情况下（新武侠小说的诞生形式是报纸连载，作者赶时间、抢速度，必须按时交稿），作者没有余裕进行精雕细琢，小说中出现草率之处势在难免。加之文化市场的“快餐式”导向，这种弊病就更加突出。前文提到的黄易甚至包括金庸的作品也都有类似的问题:它们不仅事理逻辑上常常前后矛盾，存在着不少的错漏粗疏，而且有些“搞笑”和叙述过火，陷于无聊无趣，这是难以摆脱的共同弊病。