牡丹亭，金瓶梅和那个时代的性开放

《西厢记》版画《就欢》，写莺莺赴约，与张生幽会，姻缘得以成就。图中屏风曲展，碧纱低垂，牙床上唯露锦被一端。红娘和琴童于屏外含笑静听

《牡丹亭》与《金瓶梅》，是反映那一时代“性开放”风貌的“双子星座”

《玉簪记》中有不少近乎“色情”的台词，过去有的昆曲老艺人甚至将“偷诗”一折作为“偷情”戏来演。在上世纪50年代，它属于“禁戏”范围，不能公开演出

“晚明是一个性开放的时代，当时国内已经出现资本主义萌芽，加之整个社会思潮倾向于王阳明的‘心性之学’，使得《金瓶梅》与《牡丹亭》成为反映那一时代风貌的代表。只不过，《金瓶梅》更加赤裸裸一些。”教授俞为民说

“男欢女爱”六百年

随着省昆老一辈名角石小梅、胡锦芳等的淡出舞台，像柯军、李鸿良、孔爱萍、龚隐雷这样的中年演员成为兰苑剧场的台柱子；而在他们身后，是青春逼人的新生代——单雯、罗晨雪、施夏明，江苏省昆去年的大戏《1699·桃花扇》中的“李香君”与“侯方域”。

此时，距昆曲出现在历史舞台上已有600余年，距“曲圣”魏良辅写成《南词引正》以确立昆曲的正声地位已有463年，距昆曲扛鼎之作《牡丹亭》的问世也有了408年。

记者获悉，国内第一部全面再现昆曲发展历史的纪录片——《昆曲六百年》，眼下正在紧张拍摄之中，将于今年年底亮相电视荧屏。

600余年来，“男欢女爱”始终是跳动在昆曲中的一道独特音符，一条脉络灿然的主线。

最适合表现“男欢女爱”

就在魏良辅写成《南词引正》的同一年，昆山人梁辰鱼创作出《浣纱记》，它是第一部专门为昆曲创作的剧本。家乐班的男旦第一次唱起了水磨调。自此以后，人们将这种曼妙缠绵的腔调铭刻在心。

“事实上，各个地方剧种里都有‘男欢女爱’的内容，但昆曲更适合表现它，这与昆曲独特的水磨调密不可分。”戏曲研究专家、南京大学中文系教授俞为民说，“水磨节奏慢，节拍为四分之四拍，甚至是四分之八拍，唱出的每一个字，都要分头、腹、尾三个部分，腔随字转，仿佛石磨碾米，慢吞吞地。而那些细腻、微妙、复杂的男女情感，就在这种被有意无意拖长的时空中，像滴落在纸上的泪珠，一点点洇了开来。”

苏州昆剧院青年演员俞玖林在白先勇的“青春版”昆曲《牡丹亭》中扮演柳梦梅，他举了这样一个“人鬼情未了”的例子：杜丽娘死后，柳梦梅与她的鬼魂相见，“一霎那，这对男女之间又喜又惊的感觉无限放大”，而这种在生活中一闪即过的感觉，白先勇让他们用25分钟的时间在舞台上演绎出来。“白先生告诉我们，只有昆曲才能展现如此酣畅淋漓的‘男欢女爱’。”俞玖林说。