电影是从藤井树的葬礼开始的，大提琴和钢琴的音乐象雪花一样覆盖了整个画面——白茫茫的积雪使山体、房子都呈现出单调、凄清、荒凉的死亡的颜色，也由此奠定了电影背情的基调。来参加葬礼的男人喝甜酒、拍照的热闹和音乐是如此的不和谐，与当下这个场合也是如此的不和谐，导演借助两种感情色彩的声音表达了对亡者的看法——一个人一旦死了就很容易被遗忘。

音乐在这里奠定了电影的调子，烘托了氛围，可以说是画面的外延，使画面的表达更加丰富饱满，充满感染力。像这样的使用在影片后面还有多处出现。如，紧接下来博子趁伯母离开把男生藤井国中时居住的地址偷偷记在自己胳膊上的情节，背景钢琴是纷乱的，一如博子当时的心情，想要记下了又担心被伯母发现自己的小秘密，气氛一下子变的紧张，观众的心情也被很好的调动起来。还有女生藤井在医院看病时坐在长凳上，发生了幻象——爸爸逝世前被医护人员紧急抢救推过走廊的情景，钢琴音乐的出现既表现了此时画面情节的不真实，又表现了当时女生藤井不知所措、无助、眼睁睁看着自己父亲慢慢离开的悲痛和绝望。除此，回忆中女生藤井在学校车棚等男生藤井并且初次结识行为古怪的大井，弦乐很好的营造了一种搞笑的氛围，且很符合在影片中初次出境的大井的人物性格。

电影音乐还能在情节发生转换时很好的起到起承转折的作用。

比如，这部电影采用的是倒叙的手法，从葬礼上回来的博子给在天国的男生藤井寄出一封她认为无法收到的信。然而信是寄到女生藤井家的。弦乐开始，画面空间由博子转换到远在小樽的女生藤井家。此时导演带给观众的视角还不是全知的，我们还和博子一样认为寄给信是无法被收到的。但是此时响起的弦乐，舒展而优美，既跨越了空间的隔阂又似乎暗示了一种意外。音乐在这部以回忆为主的影片中穿针引线。

女生藤井开始展开回忆，时间瞬时退回到大约十年前，在响起的小提琴音乐中，几个不经意出现的跳跃的音符短促而迅速，充满了戏剧性，就像整部影片所交代的一样——同一个班里的一个男生和一个女生竟然同名同姓，错失珍爱的男生藤井在多年后竟然在异地发现一个跟女生藤井长的一模一样的人——博子，并与之交往，当男生藤井遇难后，博子无法接受和排解内心的痛苦，给在天国的藤井写信，竟然阴差阳错的寄到女生藤井家里，由此发现了一个惊人的秘密。戏剧性的故事，戏剧性的音乐，相得益彰。应该注意到的是，女生藤井二十多年后得知，在出生时爷爷在后院特别为自己种下一棵树，取了和自己一样的名字，她是如此的意外，影片回忆的段落就此结束，响起的音乐正是回忆开始时满是戏剧性味道的小提琴。回忆开始，回忆结束，音乐悄悄为故事作了最好的缝合。

电影音乐还可以是人物心情的外化，就好像我们高兴的时候听愉快的音乐，难过的时候听悲伤的音乐，音乐也是有感情的。博子意外收到女生藤井的第一封回信时，钢琴音乐衬托了博子奇妙诧异的心理反应。博子和秋叶在工作室接吻时响起的音乐带给人很美好的情感体验。以及影片后面两个藤井一起做图书委员的情节，坐在桌前的女生藤井看着倚靠窗前在吹起的白色窗帘里时隐时现看书的男生藤井，大提琴的音乐就像一首写意的诗，年少时纯情的男女间隐晦含蓄的感情，就像那白窗帘一样纯洁，白色充满了遐想的空间，而音乐则撩拨着人的心弦。如此，意境深远。

这部电影的音乐以提琴和钢琴为主，声音非常纯净，和主人公内心的情感一样，纯净而美好，带给人最动人的美——愁苦中的美。